Adam Feibelman est un artiste basé à San Francisco dont l'enfance à Albuquerque, au Nouveau-Mexique, a été passée à examiner et à interagir avec les surfaces de la ville en réalisant des graffitis. Sa conscience des structures que nous utilisons tous les jours mais que nous négligeons souvent est devenue le sujet de son travail actuel : les bâtiments, les portes, les arbres clôturés, les bus abandonnés et les murs des ruelles ébréchés qui remplissent nos villes et cartographient nos vies. À travers un processus complexe de pochoirs découpés à la main et de peinture sur émail, il explore la relation entre nos perceptions du temporaire et de l'éternel, découvrant les histoires que nous avons transcrites dans un paysage urbain rempli d'objets utilitaires.

« Nous vivons dans une sculpture urbaine en constante évolution », explique Feibelman, « étant constamment façonnée, décomposée et reconstruite à nouveau par d'innombrables moments humains personnels ».

Le processus de création de Feibelman révèle ce mouvement sur plusieurs vies à travers des étapes de collecte, de destruction et de réutilisation. Après avoir photographié son sujet, il crée des pochoirs en papier en capturant des couches de lumière et en coupant méticuleusement l'espace négatif qui en résulte. Le processus de découpe au pochoir peut prendre des mois, un temps pendant lequel il est obligé de soustraire de la matière avec des millions de petits mouvements, reflétant et inversant les minuscules interactions qui se sont ajoutées à la surface du sujet au cours de sa vie. Lorsque les pochoirs sont terminés, la structure a été réduite à sa forme la plus essentielle et la collection de pochoirs superposés, de lumière et d'ombre devient une sorte de squelette.

Pour reconstruire le corps du sujet, Feibelman utilise ensuite de la peinture émaillée en aérosol pour appliquer des couches de couleur à travers les pochoirs sur des panneaux de bois. L'image qui en résulte est un portrait d'un objet urbain comme nous ne l'avons jamais vu auparavant ; sa biographie se révèle dans des surfaces qui scintillent à la lumière de mille expériences. Les pochoirs et les peintures sont essentiels au portrait, suggérant la possibilité d'un changement et d'une renaissance continus, et nous mettant au défi d'examiner à la fois notre contribution à l'environnement et notre perception du temps.

Adam Feibelman vit et travaille dans la Bay Area depuis 16 ans. Il a fréquenté le California College of Arts and Crafts, où il a remporté le prix Yozo Hamaguchi pour ses réalisations exceptionnelles en gravure. Il a obtenu son diplôme avec distinction en 2001 avec une double majeure en gravure et illustration. Il est actuellement représenté par Guerrero Gallery à San Francisco, Californie.